图书馆和沙滩成为戏曲舞台艺术是未来人生的解决方案？

  2021年诞生的阿那亚戏曲节，是阿那亚这个海滨社区每年的重头戏。戏曲节主席马寅期望它营造出一种“戏曲无处不在”的感触，这些年，阿那亚把许多有意思的非戏曲空间变成戏曲扮演空间，除了传统剧场，图书馆、沙滩、社区马会、美术馆乃至海水中，都是戏曲的舞台。

  6月19日至6月29日，2025阿那亚戏曲节将邀约全球戏曲人与戏曲爱好者团聚秦皇岛海滨，做一场戏曲梦。本年的戏曲节以“情感和沉着”为主题，来自13个国家和区域的16部国际剧坛前沿著作，以及国内13部今世剧作将齐聚海滨，40位中外导演在15个剧场空间带来94场表演，包含戏曲剧场、舞蹈剧场、荒谬戏曲、肢体戏曲、声响戏曲、人偶戏曲、互动戏曲、资料戏曲等“八大戏曲矩阵”，会集展示国际前沿戏曲的潮流全景。

  本年的开幕大戏是法国北方剧院闻名艺术总监大卫·博贝带来的经典戏曲《唐璜》，巨型神像雕塑群将布满海滨的孤单外剧场舞台。孟京辉导演依据余华的短篇小说改编而成的最新著作《古典爱情》，迎来“张狂实际主义三部曲”的终究章。《海滨的欧律狄刻》是导演陈明昊“海滨自然实验”系列戏曲的第三部，将在清晨3点半于阿那亚全新露脸的日出剧场表演，约请观众一同迎候日出，在希腊神话的烘托下叙述一段爱情故事。

  本年的“372环境戏曲朗诵”将打破舞台约束，让观众走进经典文本，集戏曲创造、文学了解、环境感知、情境朗诵、概念传达、观演共识于一体，感触剧本的能量。4月26日敞开全球招募的“留鸟300”，本年将再现300位创造者在留鸟沙城上300小时的团体共创，印象、音乐、声响、绘画、设备、行为、戏法等不设限的艺术著作，将在建筑师马岩松打造的沙城表里展示。

  落幕大戏《五月May B》由法国编舞家玛姬·玛汉创造于1981年，曾在国际各地巡演40余年，被视为舞蹈史中教科书级的著作。这部著作以荒谬派代表人物贝克特著作为创意，演绎流浪的人类境况，倾诉生命的喜乐与沧桑，实际中的对立和苦楚都被转化为剧场里的诗意。

  因北方海滨的共同气氛，阿那亚戏曲节创造出一个戏曲的乌托邦和对岸，成为继乌镇戏曲节之后，又一个在戏曲迷心中具有影响力的戏曲节。4月25日2025阿那亚戏曲节发布会后，马寅承受榜首财经采访时表明，阿那亚应该成为一个容器，包容各种文明艺术内容在这一个区域开展生长，进而用更长的时刻去滋补社区里的人。

  在马寅看来，文明艺术是阿那亚对未来人生的“解决方案”。当物质需求被满意之后，文明成了一些人的刚需，能牵动人们心里最柔软的部分。在阿那亚，人类能清晨三点半看戏，能够在海滨电闪雷鸣的暴雨中看戏，能够在泳池边、健身房与马场看剧本朗诵，不管清晨黑夜，戏曲无处不在。这恰是马寅想要传递给人们的一种体会：戏曲便是咱们日常日子中夸姣的一部分。

  “咱们做戏曲节有许多的意外，野外表演除了海滨天气状况难以揣摩，有时周边有喇叭的声响对戏曲现场表演形成搅扰。表演现场产生的意外，那就让它产生，不完美和意外，或许便是戏曲的一部分。”他说道。